MENI
BIJENALE UMETNOSTI NA MALTI ’26 — Predstavljanje umetnika
Sonja Žugić
„Fotografija ne nastaje našom odlukom — nastaje sasvim prirodno, pre svega, prisustvom, otvaranjem, stapanjem i rezoniranjem sa energijom oko nas.”
Sonja Žugić je jedan od troje umetnika koji će zajedničkim nastupom „Gde pobeći? U potrazi za samim sobom” predstaviti Paviljon Srbije na ovogodišnjem Bijenalu umetnosti na Malti.
Posvećene predelu u kome živimo i objedinjene ciklusom „Raslojavanje pejzaža”, Sonjine fotografije ahromatski su prikazi stapanja vodene površine i horizonta, oblikovani linijama koje čine obrisi lokalne vegetacije.
Na granici između fotografije i crteža tušem, njena svojevrsna kaligrafija predela, ritmom motivisanim pojačanim kontrastima i biranim kadrovima, uspostavlja kompoziciju koja nas, u težnji ka apstrakciji i poetičnosti, upućuje na probleme sadašnjosti.
Posle završenih osnovnih studija kamere, Sonja Žugić je magistrirala i doktorirala na Odseku za scenski dizajn Interdisciplinarnih poslediplomskih studija Univerziteta umetnosti u Beogradu i specijalizirala dizajn svetla na Univerzitetu Stenford u Americi.
Bila je gostujući predavač na beogradskom Fakultetu za medije i komunikacije, vodila je više radionica iz oblasti dizajna svetla i sarađivala sa brojnim pozorištima i pozorišnim festivalima (FIST, Bitef).
Izlagala je na više samostalnih izložbi u renomiranim galerijama u Beogradu i inostranstvu i učestvovala u mnogim grupnim projektima. Nagrađivana je brojnim strukovnim i međunarodnim priznanjima.
Nastavnik je fotografije u Školi za dizajn u Beogradu. Član je ULUPUDS-a od 2008. godine.
BIJENALE UMETNOSTI NA MALTI ’26 — Predstavljanje umetnika
Miloš Šarić
„Za mene je umetnost mesto u kojem prošlost i sadašnjost stupaju u dijalog, a lično iskustvo postaje opšte.”
Miloš Šarić je jedan od troje umetnika Srpskog paviljona koji, zajedničkim nastupom „Gde pobeći? U potrazi za samim sobom”, odgovaraju na temu ovogodišnjeg Bijenala umetnosti na Malti — „Čisto | Jasno | Rez”.
Radovi objedinjeni imenom „Tragovi” pripadaju širem opusu u kome umetnik istražuje teme sećanja, nestajanja i tihog prisustva ljudskog traga, i rezultat su njegovog dugog promišljanja odnosa prošlosti i sadašnjosti.
Miloševe jednostavne, svedene forme – dugotrajnim procesom semantički oblikovane slike, pokreću pitanja nestajanja tradicionalnih zanata, slabljenja porodičnih vrednosti i gubitka zajedništva, otvarajući saznajni prostor u kome se ponuđena značenja dopunjuju ličnim iskustvom posmatrača.
Nakon studija vajarstva na Fakultetu umetnosti Univerziteta u Prištini, doktorske studije primenjenih umetnosti i dizajna Miloš Šarić je završio na Fakultetu primenjenih umetnosti Univerziteta umetnosti u Beogradu, gde je prethodno odbranio i master rad iz oblasti primenjenog vajarstva.
Autor je dve javne skulpture – „Beogradskog čitača” (Lake Concord Park, Orlando, SAD, 2016) i „Hristifora Crnilovića” (Vlasotince, Srbija, 2023).
Izlagao je na brojnim samostalnim i žiriranim kolektivnim izložbama u zemlji i inostranstvu. Učesnik je više likovnih kolonija i umetničkih radionica i dobitnik brojnih nagrada za svoj umetnički rad.
Član je ULUS-a, ULUPUDS-a i ULUKiM-a od 2016. godine i DKS-a od 2025. godine. Radi u Centru za konzervaciju i restauraciju (CKR) u Beogradu.
BIJENALE UMETNOSTI NA MALTI ʼ26 – Predstavljanje umetnika
Milorad Panić
„Svoj rad pre shvatam kao konfiguraciju, ne kao instalaciju, ne kao objekat na postamentu, jer skulpturu razumem kao sam proces nastanka koji je sadejstvo različitih elemenata prirode, čoveka.“
Milorad Panić je treći umetnik Srpskog paviljona koji će, zajedno sa Sonjom Žugić i Milošem Šarićem, nastupom „Gde pobeći? U potrazi za samim sobom“ odgovoriti na temu ovogodišnjeg Bijenala umetnosti na Malti – „Čisto ǀ Jasno ǀ Rez“.
Serija radova „Skupovi“ predstavlja dugotrajan proces umetničkog istraživanja u kome se materijal, prostor i vreme sagledavaju kao međusobno uslovljeni elementi.
Milorad stvara polazeći od razumevanja skulpture kao dijalektičkog sklopa različitih sistema, u kome se uspostavljaju odnosi između organskog i geometrijskog, prirodnog i institucionalnog, kao i unutrašnjeg i spoljašnjeg prostora, pri čemu svaka nova prostorna ili kontekstualna konfiguracija proizvodi specifičan značenjski okvir rada.
Kao gradivne module instalacija, on koristi elemente od terakote i livenog aluminijuma. Njihova forma i materijalnost inspirisane su karbonatnim konkrecijama, poznatim kao „lesne lutke“ – geološkim fenomenom čije organske, nepravilne strukture proizilaze iz dugotrajnih prirodnih procesa.
Poseban izazov umetniku predstavljala je izgradnja bez upotrebe vezivnog materijala, te postizanje stabilnosti preciznim odnošenjem elemenata, postupkom koji naglašava tenziju između organske forme materijala i geometrijske logike kompozicije.
Milorad Panić je vajar i vizuelni umetnik. Diplomirao je vajarstvo na Fakultetu likovnih umetnosti Univerziteta umetnosti u Beogradu, gde je trenutno na doktorskim umetničkim studijama.
Od 2015. godine, zaposlen je na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu, u zvanju umetničkog saradnika u oblasti skulpture u metalu i vajarskih tehnologija, a od 2020, u zvanju višeg umetničkog saradnika.
Član je ULUS-a od 2010. godine. Izlagao je u zemlji i inostranstvu i dobitnik je više nagrada za skulpturu. Njegova dela se nalaze u javnom prostoru i institucionalnim zbirkama.
Video: Dragana Udovičić
